
Nhóm nhạc Kpop Blackpink. Ảnh: Lotte
Blackpink mất gần 4 năm để trở lại đường đua âm nhạc với một album mới - “Deadline” (phát hành tháng 2.2026) - kể từ sau album phòng thu “Born Pink” năm 2022. Nhưng thành tích album trên các nền tảng nhạc số và nhiều bảng xếp hạng quốc tế gây thất vọng.
Trong bối cảnh đó, chia sẻ của Rosé - giọng ca chính nhóm Blackpink - trên chương trình Hot Ones - bị lật lại, gây ra cuộc tranh cãi lớn.
Khi được hỏi điều gì làm nên sự khác biệt của Blackpink, Rosé nhấn mạnh vào tinh thần tận tâm của nhóm: “Điểm mà cả 4 chúng tôi muốn tạo ra sự khác biệt với các nhóm khác là mỗi người đều có tham vọng lớn và luôn nỗ lực hết mình mỗi ngày.
Tôi chưa từng nghe ai trong nhóm nói “muốn nghỉ ngơi”. Ngay cả khi chúng tôi từng nói như vậy, tôi cũng không nghĩ là có ai thực sự nghiêm túc”.
Phát ngôn “chưa từng muốn nghỉ ngơi” của thành viên Blackpink lại vô tình chạm đúng vào những bất mãn tích tụ lâu nay của một bộ phận người hâm mộ.
Theo góc nhìn của fan, Rosé không nhấn mạnh vào phong cách âm nhạc riêng biệt, tầm ảnh hưởng toàn cầu hay năng lực nổi bật của từng thành viên, mà lặp đi lặp lại hình ảnh “chăm chỉ làm việc” khá đơn giản.
Điều này đã khơi lại những tranh cãi lớn xoay quanh Blackpink suốt nhiều năm: đó là số lượng sản phẩm ít và phong độ sân khấu không ổn định.

Theo một thống kê, trong suốt 10 năm hoạt động, Blackpink mới ra mắt khoảng 40 ca khúc chính thức. Nhóm nhạc nữ này có 2 album phòng thu, 3 mini album, 3 chuyến lưu diễn. Khoảng nghỉ giữa những lần tái xuất lên đến 2-4 năm; số lượng bài hát trong album phòng thu cũng chỉ khoảng 8 bài, thấp hơn nhiều so với tiêu chuẩn chung của ngành là trên 10 bài.
Blackpink bị đặt lên bàn cân với các nhóm nhạc cùng thế hệ như TWICE, Red Velvet, Seventeen… để thấy hoạt động âm nhạc của nhóm nữ 4 thành viên này quá mỏng so với mặt bằng chung Kpop, và không tương xứng với danh tiếng, độ nhận diện.
Bên cạnh đó, phong độ biểu diễn của một số thành viên Blackpink trong concert hay sân khấu âm nhạc đôi khi không ổn định, cũng thường xuyên trở thành đề tài bàn tán.
Theo truyền thông, trong môi trường Kpop cạnh tranh khốc liệt, “chăm chỉ” là điều cơ bản chứ không phải điểm cộng. Khi một nhóm nữ hàng đầu vẫn lấy đó làm điểm khác biệt cốt lõi, điều này đã gây bức xúc cho cộng đồng fan Kpop.
Tuy nhiên, một câu hỏi khác được đặt ra là các thành viên Blackpink có thực sự “lười biếng” hay không?

Trên thực tế, Blackpink vận hành dựa trên hệ thống quản lý đặc thù của ngành công nghiệp âm nhạc Hàn Quốc. Quá trình luyện tập, lựa chọn đội hình, sản xuất âm nhạc và xây dựng hình ảnh được thực hiện với đội ngũ vận hành có chủ đích, chiến lược rõ ràng của các công ty giải trí Kpop.
Ở hầu hết các nhóm nhạc Kpop, nghệ sĩ bị hạn chế trong việc sáng tạo, bởi đằng sau họ luôn có một hệ thống kiểm soát, chỉ đạo. Blackpink không ngoại lệ, công ty quản lý YG Entertainment đã để nhóm nhạc này đi theo chiến lược hoạt động “khan hiếm” - phát hành âm nhạc nhỏ giọt, tạo ra sự mong chờ cực lớn nhằm nâng cao giá trị thương hiệu.
Việc sáng tạo âm nhạc cũng phụ thuộc vào đội ngũ nhà sản xuất do Teddy dẫn đầu. Về lâu dài, Blackpink dần bị phụ thuộc vào Teddy, đồng thời gây ra phản ứng trái chiều cho rằng âm nhạc của nhóm ngày càng nhàm chán.
Có những tranh cãi về việc thành viên Blackpink ít tham gia vào quá trình sáng tác ca khúc của nhóm. Nhưng trên thực tế, Blackpink không có nhiều quyền chủ động, mà quyết định là do YG.
Sau khi 4 thành viên kết thúc hợp đồng cá nhân với YG, tách ra hoạt động riêng, họ dường như biến thành những con người khác. Lúc này, sự “chăm chỉ” mà Rosé nói đến hoàn toàn đúng. Chỉ trong vòng 2 năm, Lisa, Jennie và Rosé đã phát hành album phòng thu với số lượng ca khúc lên đến 12-15 bài.
Khi có không gian cho sự sáng tạo, họ lập tức định hình lại bản thân và gặt hái thành quả ấn tượng.

